dimanche 5 mai 2024

NEWS FROM ACQUAVIVA MAY 2024


- MAY 3, 7.30PM
CONCERT
UNIVERSITY OF YORK, Sir Jack Lyons Concert Hall (UK)
Creation of the version for voice, cello and piano of my
SELF PORTRAIT MUSIC (2015) with the fabulous musicians : Loré Lixenberg (mezzo-soprano), Frances-Marie Uitti (cello), Catherine Laws (piano) & The Assembled
(+ pieces from Salvatore Sciarrino, Gaia Blandina, Elia Moretti and Nick Huggins)

- MAY 4, 4pm
VIDEO
Diffusion of "Quatre", a docu mental by Frédéric Acquaviva (2004-2009, 69mn), with Henri Chopin, Bernard Heidsieck, Jean-Luc Parant and Maurice Lemaître (introduced by Jason Mache and Yoann Sarrat)
Au Bien Assis, 39 rue de Bien Assis, 63100 Clermont Ferrand,

- MAY 9, 7PM,
VIDEO + EXHIBITION
events at my solo show "Demoliciones / Mariachi", Gallery Satellite, 7 rue François de Neufchâteau 75011 Paris
with videos or performances of me + Yoann Sarrat, Fleur Mautuit, Jason Mache, Paloma Perez and Hem-Ish

- MAY 19, 7PM,
VIDEO + EXHIBITION
finissage of my solo show "Demoliciones / Mariachi", Gallery Satellite, 7 rue François de Neufchâteau 75011 Paris
with music videos of me + Lieutenant Caramel, Jean-Baptiste Favory, Alejandro Padillo and Ricardo Martinez Leal

- MAY 25, 4pm
VIDEO
Diffusion of "Etre Jean-Luc Parant", a docu mental by Frédéric Acquaviva (2002-2022), 2h12mn, first presentation (introduced by Yoann Sarrat)
Zaoum, 63100 Clermont Ferrand

INTERVIEW on TK-21 (by Martial Verdier)


dimanche 24 septembre 2023

NEWS FROM ACQUAVIVA SEPTEMBER 2023

                                                                                      

≤ EXHIBITION / EXPOSITION

 

 "LIVRES UNIKS 5"

 

        (SEPT 16 - NOV 11)

 

TOPOGRAPHIE DE L'ART, 

 

PARIS

                                                                                                   

                                                                                

VERNISSAGE / OPENING : SEPT 16,  6-9pm

with Frédéric Acquaviva 

(graphic score of "Seminal" exhibited for the second time in Paris)

+ Pat Andrea, Claire Angelini, Bruno Bressolin, Serge Chamchinov, 

Rainer Dissel, José Maria Gonzalez, Horst Haack, Gosia Machon, 

Jean-Luc Parant, Jean-Loup Philippe, Johannes Strugalla 

and Brankica Zilovic 

 

Curated by Horst Haack with Clara Djian and Nicolas Leto

TOPOGRAPHIE DE L'ART, 15 rue de Thorigny 75003 Paris 

https://www.topographiedelart.fr/

 

+ CATALOGUE "LIVRES UNIKS 5"  

 

(LA MANUFACTURE DE L'IMAGE)

 


                                                                                 

≤ CURATING 

 

"ALTAGOR MUTANT, RÉFORMATEUR PLANÉTAIRE DE LA

 

 CIVILISATION ANTI-MOUTONS"

 

(SEPT 6 - OCT 7)

 

FONDS DE DOTATION 

 

ENSEIGNE DES OUDIN, PARIS

    


Frédéric Acquaviva (compositeur et artiste sonore, spécialiste des avant-gardes) assure le commissariat de cette manifestation dont l’objectif, avec 400 documents et œuvres inédits, est de faire un point sur la place et l’importance de cet électron libre et déjanté, Altagor, qui ambitionnait de réformer sur la planète la civilisation anti-moutons et dont certaines archives ont rejoint en 2017 la prestigieuse université Yale, aux côtés de Shakespeare ou James Joyce

 

Vernissage : 6 septembre de 15h à 20h

Performance de Loré Lixenberg (Discours Absolu) le 6 septembre à 19h

 

Du mardi au samedi de 15h à 19h
4 rue Martel, cour 3, sous-sol. 75010 Paris

https://enseignedesoudin.com

https://www.artpress.com/evenement/paris-i-fonds-de-dotation-enseigne-des-oudin/

 

 

≤ PRIX BERNARD HEIDSIECK

 

 (SEPT 7, 9.30pm)

 

 CENTRE GEORGES POMPIDOU, PARIS

 

 



La remise du prix d’honneur et du prix de l’année a lieu 

pendant la soirée de rentrée littéraire, 

avec un jury présidé par le compositeur 

Frédéric Acquaviva.


Les quatre nominés pour le prix de l'année sont : 

Charles Pennequin, Karl Holmqvist,

 Gerhild Ebel, Parastou Forouhar


Le prix international de littérature 

Bernard Heidsieck-Centre Pompidou 

 bénéficie du soutien d’Archivio Conz, Berlin, 

une collection de lettrisme, de poésie concrète 

et de fluxus.
https://www.centrepompidou.fr/.../agenda/evento/76Cet2n

­

≤  LECTURE ON GIL J WOLMAN

(SEPT 11, 7pm)

EAMC, BERLIN

"CY TWOMBLY? GIL J WOLMAN!"

LECTURES BY JULIA MODES AND FRÉDÉRIC ACQUAVIVA 

ON CY TWOMBLY AND GIL J WOLMAN 

AT THE EAMC (ELKE AND ARNO MORENZ COLLECTION)

SYBELSTRASSE 62, 10629 BERLIN

https://mailchi.mp/74e8dbb3aa6d/seasons-greetings-6660453

https://www.eam-collection.de/events/

 

 

≤  PRESS

 

 (RES MUSICA)

 


 

Michèle Tosi, L’expérience immersive et sensorielle du 31e Festival Futura 

in "Res Musica", September 2023

 

https://www.resmusica.com/2023/09/02/lexperience-immersive-et-sensorielle-du-31e-futura/?fbclid=IwAR3VsgO99K2DrPK_90vqHLs7le9trLoxWulCTkB5g-ptRS3Osvq5x4xhOX4.

 

LES GRANDS FORMATS

Rappelons que c’est Denis Dufour (fondateur de Futura) qui fut le premier récipiendaire du Prix Russolo en 1979! Il est à l’affiche de Futura 2023 avec une nouvelle œuvre de grand format (plus d’une heure de musique), FA 67-54, dédiée au compositeur Frédéric Acquaviva, aussi artiste sonore et ami que Dufour est allé interviewer. Cette nouvelle saga dufourienne prend comme trame structurelle le parcours du compositeur, de sa naissance en 1967 à l’année 2021 où il fête ses 54 ans. Aimant jouer avec les nombres, Dufour choisit, dans le déroulé chronologique de la vie d’Acquaviva, des dates en rapport avec la série de Fibonacci (1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, etc.). Les propos volontairement succincts voire énigmatiques du compositeur invité à témoigner de sa trajectoire d’artiste sont systématiquement traduits en anglais puis brodés, prolongés, commentés par les actions sonores/improvisations de la chanteuse Loré Lixenberg et de l’artiste multimédia Hém-ish. Ce dernier, qui prête sa voix à la traduction anglaise, souffle également dans un superbe cor tibétain dont Jonathan Prager, aux manettes, magnifie le rendu sonore. L’invention et la liberté de ton sont la règle, entre fantaisie débridée, humour décapant et virtuosité du montage. En phase avec l’ordonnance numérique, la pièce dure… 67’54 »!

Évoquée dans la pièce de Denis Dufour, Séminal (2020-21) de Frédéric Acquaviva est donnée dans la foulée, interprétée par Olivier Lamarche. D’envergure elle aussi (49′), la pièce convoque une locutrice, l’artiste ORLAN, une chanteuse, un orchestre et l’électronique. C’est la version acousmatique (entièrement fixée sur support) qui est donnée ce soir en création. Le texte consiste en une liste d’événements cosmologiques à venir, dit dans un mauvais anglais par la locutrice environnée par une constellation de sons instrumentaux : ainsi cette pièce conceptuelle se déroule-t-elle selon un même protocole, évoluant dans sa deuxième partie vers une densification du tissu orchestral lorsque les instruments se mettent à jouer simultanément.

mardi 25 avril 2023

EVENEMENT ! GIL WOLMAN ET GUY DEBORD, L'UN N'EXCLUT PAS L'AUTRE (GALERIE LOEVE@CO)

 


EXHIBITION

Guy Ernest Debord, Gil Joseph Wolman, L'un n'exclut pas l'autre

Galerie Loeve@Co Marais

Curated by Frédéric Acquaviva, 

Stéphane Corréard / Hervé Loevenbruck

until June 17 

16, rue de Montmorency 75003 Paris


plus d'infos : Guy-Ernest Debord & Gil Joseph Wolman - L’un n’exclut pas l’autre | Loeve&Co (loeveandco.com)

samedi 22 avril 2023

NEWS FROM GARAGE COSMOS : ISOU AND HIS LEGACY




Isou's Not Dead

 



François Dufrêne. Le petit jeu de La Lettre « I » énigme. (1963)

Isidore Isou, influences, proximités et prolongements.
Plusieurs générations d'artistes témoignent via œuvres d'art, manifestations, livres, documents. 

Avec : Art & Language, Jacques André, Ben Vautier, Antoine Boute et Jeanne Pruvot-Simonneaux, Marcel Broodthaers, Anne Catherine Caron, Henri Chopin, Guy Debord, François Dufrêne, Jean-Pierre Gillard, Raymond Hains, Yves Klein, Joseph Kosuth, Maurice Lemaître, Gabriel Pomerand, Dominique Rappez, Roland Sabatier, Alain Satié, Frédéric Studeny, Jacques Villeglé, Gil Wolman

Isidore Isou, son ombre portée sur ses contemporains tel qu'il apparaît à travers documents, œuvres d'art et articles de revues rapportant ses polémiques. Mais une ombre portée sur le futur aussi, selon la formule par laquelle il terminait souvent ses exposés : « ... jusqu'à la société paradisiaque dans le cosmos de l'éternité concrète ». Pour ce, il avait imaginé, sorte laisser-passer vers le futur, un livre, La créatique ou la novatique, dans lequel il expliquait l'art de créer dans la vie et tous les domaines de la culture, sans interruption, partout et tout le temps. 

Isou apparaît sous une forme contrastée. Il y a loin du jeune « hound dog », à mi-chemin de Richard Huelsenbeck et Jonny Rotten décrit par Greil Marcus au théoricien du Soulèvement de la Jeunesse ou de l'Art Infinitésimal.


OUVERT PENDANT ART BRUSSELS : 
20 avril – 23 avril
11h à 18h

VERNISSAGE :
Dimanche 23 avril
17 heures à 20 heures

PERFORMANCE :
En avant pour le tourisme necrobiolettriste ! 
Antoine Boute et Anne Pruvot-Simonneaux performeront lors du vernissage le dimanche 23 avril  à 17 heures. 


Antoine Boute vit et travaille à Tervuren, presque dans la forêt. Il explore les impacts entre corps, langue et voix selon divers supports et moyens : romans, textes poétiques, essais, performances, conférences, poésie graphique ...

Jeanne Pruvot Simonneaux, artiste ou joueuse multiformats, sculpte et masse en cuisinant des banquets, soigne des choses en tissu et danse des chants graves et drôles pour participer au paysage lors de balades. Elle est chanteuse et bassiste du groupe pop dansant "Les Personnes" et chante en duo de voix des chansons délicates et brutes avec Antoine Boute. 


EXPOSITION :
20 avril – 25 août 2023
Ouvert sur rendez-vous
info@garagecosmos.be
 

mardi 1 novembre 2022

HOMMAGE A ROLAND SABATIER : LES EDITIONS PSI A LA LIBRAIRE LECOINTRE-DROUET

 



NOUVEL HOMMAGE A LA LIBRAIRIE LECOINTRE/ DROUET ET CLÔTURE DE L’EXPOSITION « LES ŒUVRES D’EXSTROPHIE ESTHÉTIQUE » A LA VILLA CERNIGLIARO.

L’une se clôt, alors que l’autre commence… Cela aurait bien plu à cet artiste auquel les institutions comme les galeries aiment rendre hommage et exposent avec panache.

Carlotta n’a eu de cesse, en tant que Directrice de la Villa Cernigliaro - et dernière à avoir proposé ce représentant majeur du Lettrisme de son vivant -, de défendre nos œuvres et c’est par un renversement des esthétiques contemporaines pompières qui fuient les ersatz de la création qu’elle a présenté « LES ŒUVRES D'EXSTROPHIE ESTHÉTIQUE - 2005 -2022 » pendant plus de trois mois en l’honneur de Roland. Avec « ROLAND SABATIER, LES ÉDITIONS PSI 1963 – 2019 », Dominique Drouet et Didier Lecointre sont toujours des alliés étroits précieux et experts, des amateurs authentiques des Collections, Revues et Editions créées par l’inlassable directeur-artiste des Publication Psi, qui, en cela poursuivent un projet de longue haleine de promotion du Lettrisme et du travail éditorial de Sabatier à l’international et dans leur librairie parisienne de ce Saint-Germain* chéri des lettristes.

S’ajoute à cet ensemble actualisé à 2019 des Editions Psi,- qui ont continué avec d’autres propositions et continueront, notamment, avec des écrits inédits de Sabatier -, une exposition éclair qui retrace en un aperçu, nécessairement bref et humble, des étapes clés d’une œuvre plastique d’une ampleur et d’une complexité qui mériteront de nombreuses autres manifestations en Europe et dans le monde ainsi que des approfondissements multiples dans chaque secteur formel abordé. (Choix des oeuvres AC Caron)

L’exposition commence par le vernissage le jeudi 3 novembre à partir de 18 h et une durée allant du 4 au 26 novembre 2022.

Un catalogue permet de lire quelques lignes de ceux qui, fidèlement, l’ont défendu et continué à l’aimer et à le propager avec la force qu’apporte certainement la création telle qu’Isidore Isou l’a définie. Textes de Didier Lecointre, Éric Fabre, Hugo Bernard, Anne-Catherine Caron.

(…) « Aller à Saint-Germain a longtemps signifié pour Sabatier se rendre chez Isou, plusieurs fois par semaine jusqu’à sa disparition. C’est ensuite devenu le synonyme d"’aller visiter" Dominique Drouet et Didier Lecointre qui luttent à nos côtés pour défendre le Lettrisme et l’œuvre de Roland Sabatier et, avec acharnement, son travail en tant qu’éditeur-auteur et fondateur de plusieurs revues ou maisons d’édition, dont naturellement, les désormais émouvantes Publications Psi qui continueront à propager ses œuvres inédites. » (AC.Caron, catalogue de Dominique Drouet et Didier Lecointre « ROLAND SABATIER, LES ÉDITIONS PSI 1963 – 2019 ».

https://www.lecointredrouet.com/roland-sabatier-les.../

Didier Lecointre & Dominique Drouet

9, rue de Tournon - 75006 Paris - France

00 33 [0]1 43 26 02 92

Membres SLAM-LILA

http://www.lecointredrouet.com

Instagram

Légendes :Roland Sabatier dans son atelier de la rue Duméril à Paris, début Années 2000. Collection AC Caron; "Oeuvres d'extrophie esthétiques, 2005 -2022, Installation et photo: Carlotta Cernigliaro, Villa Cernigliaro, fin octobre 2022 in Archives AC. Caron

Contact : annecatherinecaron@gmail.com


SOURCES : 

RIPOSTE LETTRISTE

https://ripostelettriste.blogspot.com/?fbclid=IwAR3rT0ep8kHsZ_MmZFRvwrXl-l2RBJU1ryjqZYaPUS5rQIBxae525of7ulU

FB : https://www.facebook.com/profile.php?id=100034948937739

mercredi 14 septembre 2022

UN FILM DE ROLAND SABATIER AU CENTRE POMPIDOU DANS LE CADRE DU FESTIVAL "EXTRA"

 


ROLAND SABATIER AU CENTRE POMPIDOU

Dans le cadre du Festival "Extra !" qui se déroule 8 au 18 septembre 2022, au FORUM du Centre Pompidou à Paris, Jonathan Pouthier et Enrico Camporesi ont choisi de présenter « Pensiez-vous (vraiment) voir un film de Roland Sabatier ? » dans une salle dédiée aux "films typographiques", aux côtés de Timm Urichs et Lawrence Weiner et avec des documents d’archives du Centre Pompidou.

PENSIEZ-VOUS (VRAIMENT) VOIR UN FILM DE ROLAND SABATIER ? (1973)

Film polythanasique. Encre et acrylique (65 x 50 cm) sur papier et appareil de projection.

Un film polythanasique qui se présente « Comme une antilogie du genre d’un « venez voir qu’il n’y à rien à voir », Pensiez-vous (vraiment) voir un film ? se résume à une question. L’interrogation initiale qui le représente s’identifie au concept générique d’un film qui n’existe plus, mais qui subsiste encore sous la forme d’une brève allusion au cinéma. S’adressant directement aux spectateurs qui semblent ignorer que le cinéma est un art, il leur assène la vérité du contraire qui, comme telle, rivalise avec les déchéances modernes de la poésie, de l’art plastique ou du roman. Le « vraiment », marque l’évidence de la hauteur de la certitude de cette nécessité, et même si, au prix d’une duperie, celle-ci elle entraine une déception, elle impose à un degré supérieur une autre forme de cinéma : un cinéma qui s’interroge sur lui-même. » (in Roland Sabatier, Œuvres de cinéma, 1963-2013, Catalogue raisonné, Publication Psi).

http://www.opus64.com/festival-extra-2022/festivals/